師古師心師造化
——“新安畫派”繪畫藝術特色芻議
□ 趙啟斌
“新安畫派”是崛起于安徽皖南地區的一個繪畫流派，成員眾多，力量頗為雄厚。按照傳統的統計，稍有名氣的以新安山水為創作題材的畫家有一百四十余人，畫藝可觀者七八十人，而卓然成家者有四十余人，他們分別是程嘉燧、李永昌、李流芳、漸江、汪之瑞、孫逸、查士標、方式玉、吳山濤、程邃、汪家珍、戴本孝、吳龍、順田生、程正揆、鄭旼、雪莊、吳叔元、姚宋、黃錤、汪樸、何文煌、吳龍、程庭鷺、程鳴、吳元澄、汪洪度、汪洋度、吳之驎、李杭之、吳云、方士庶、汪梅鼎、汪后來、洪范、羅允、汪滋、江蓉等，這是“新安畫派”繪畫群體最為主要的組成人員。“新安畫派”繪畫群體的形成，先后經歷了大致150年的發展演化階段。程嘉燧、李永昌等人非常崇尚“米倪”之風，在繪畫創作中注重枯筆皴擦、簡淡深厚，開啟了“新安畫派”畫風取法的方向和途徑，成為“新安畫派”的先驅。漸江、查士標、孫逸、汪之瑞、鄭旼、祝昌、江注、姚宋等數代“新安畫派”畫家的出現，引導“新安畫派”繪畫創作走向成熟，確立了“新安畫派”獨特的繪畫藝術特色。
程嘉燧《幽亭老樹圖》
常熟博物館藏
“新安畫派”諸家在自然山川中發現了宇宙造化之美、江山之趣。
坐見江山，日夕臥起其中，以領云煙出沒，沙水映帶之趣。（西泠印社輯《金石家書畫集》程邃山水題跋）
與宇宙造化、自然山川為鄰，與造化相表里，從中獲得自我精神和文化上的無上超越。
六法師古人，古人師造化。造化在乎手，筆墨無不有。雖會諸家以成一家，亦各視其學力天分所至耳。脫盡廉纖刻劃之習，取意于言象之外，今人有勝于古人，蓋天地運會與人心神智相漸，通變于無窮，君子于此觀道矣。余畫初下筆，絕不敢先有成見，一任其所至以為起止。屈子遠游，所謂一氣孔神，無為之先，寧不足與造化相表里耶？（戴本孝《象外意中圖》題跋）
查士標《登峰看云圖》
南京博物院藏
戴本孝已經深刻意識到繪畫創作與深邃的精神層面、思想觀念層面之間的關系：只有“人心神智”通會于天地，才能有繪畫高境界的出現。程邃也表達了相同的繪畫思想觀點：
涇陽（張恂）手筆之大，引萬峰，開千里，神理天應。……得稱心周慮，至快也。（程邃山水題跋）
“引萬峰，開千里，神理天應”，這應該是一種怎樣的精神氣象啊！“新安畫派”諸家在對宇宙自然、山川萬物的審美過程中，達到了心與物會、神與天和的境地，在對自然山川的觀照中，獲得了無盡的精神美感，創構出獨特的山川精神意象。
孫逸《山松長青圖》
廣東省博物館藏
在特定的歷史時期，將家國意識轉向宇宙意識，從而接通與自然、江山相觀照的精神通道，重新發現大自然的雄奇、瑰瑋之美，“新安畫派”諸家發現了中國畫的新精神渠道，將中國畫尤其山水畫創作轉向更為雄大、瑰麗、優美的景物觀照上來。“新安畫派”先驅畫家程嘉燧、李流芳都非常注重山水寫生、紀游寫生，他們常常一同赴杭州西湖寫生，每次都帶回很多畫稿，這為“新安畫派”的繪畫創作提供了新的取法模式，即通過紀游寫生而得畫本。漸江、程邃、戴本孝及“新安畫派”其他諸多畫家都喜歡將游蹤所得作為繪畫創作的題材、范本和依據。紀游天下而得畫本最終在“新安畫派”的繪畫創作中蔚成風氣：“遨游為畫材之所自”“遠游四方以廣其見，收攬山川形勢，為胸中丘壑”。尤其漸江，周覽天下名山取畫本的效果尤為突出，所以黃賓虹說“漸師之畫，初師宋人，游跡所至，莫不模寫，泉源水口，曲折自然，橫嶺直峰，晦明合度”。漸江正是從游蹤中得畫本而獲得山水畫創作的第一手依據。
又得縱游名山，選武夷、匡廬諸勝，黃山白岳，瓢笠久淹，師古人兼師造化，故能取境奇辟，命意幽深。數百年來，卓然大家，惟漸師始克當此。（黃賓虹《漸江大師事跡佚聞》）
嘗聞讀萬卷書，行萬里路，乃足稱畫師。今觀漸公黃山諸作，豈不洵然。（查士標跋漸江《黃山圖》）
不僅漸江為然，程邃亦是“新安畫派”諸家中“性好丘壑”而有所獨得的一代大家。程邃將對大自然的觀察體驗，對自然界的理解和真實感受，一一注之于筆端。
丈夫醒眼何處著，拋卻書卷便看山。（楊翰《歸石軒畫談》）
仆（程邃）性好丘壑，故鐫刻之暇，隨意揮灑，以泄胸中意態，非敢云能事者也。（陳撰《玉幾山房畫外錄》）
李永昌《春山亭子圖》
安徽省博物館藏
將對山水萬千變化的真實感受記錄下來，抒寫出自己紀游過程中特有的精神體驗，代山川立言，流露出對大自然山川秀美的愛好之情。
“新安畫派”諸家更令人驚奇、引起后世高度重視的是將他們家鄉新安江附近的景致尤其是雄奇秀美的黃山作為寫生對象，為后世留下了諸多深具代表性的作品，甚至出現“天都派”（黃山天都峰）、“黃山畫派”的稱謂，他們的繪畫創作實踐活動，為同時代及后來的繪畫創作確立了新典型和榜樣。雄偉秀麗的黃山使“新安畫派”諸家為之踴躍不已、喜愛不絕，他們以黃山為友，不斷游于茲，棲息于茲，從中獲得優美的享受和精神寄托。亙古藏于大自然不露真容的黃山終于通過“新安畫派”諸家的繪畫呈現出雄奇秀麗的面貌，走入了世人的視野。
黃海靈奇縱意探，歸來籬落菊毿毿。溪亭日日對林壑，啜苔濡毫一懶憨。（漸江《畫偈》）
坐破苔衣第幾重，夢中三十六芙蓉。傾來墨瀋堪持贈，恍惚難名是某峰。（漸江《畫偈》）
程邃《溪樹平山圖》
南京博物院藏
黃山形象、黃山精神意象也終為世人所接受。不僅漸江對黃山心有所鐘，幾乎投入全部的激情感知，體悟黃山的真性情，從中討生活、得靈感、練筆力，李永昌、程邃、查士標、戴本孝、吳山濤、鄭旼、江注、雪莊、黃錤、何文煌、鄭圻、程以豐、汪洪度、汪洋度等，也都有不止一幅以黃山為題材和創作對象的作品問世。另外，“新安畫派”的友軍及其至為重要的畫派成員如石濤、梅清、髡殘、蕭云從、梅庚等，也都有相當數量的以黃山為題材的繪畫作品問世，所以梅清曾非常感嘆地說道：“余游黃山后，凡有筆墨，大半皆黃山矣！”黃山雄奇秀麗的大自然面貌徹底征服了“新安畫派”諸家的心靈，他們不惜筆墨，為之傳神寫照。黃山、新安江一帶動人的山水境象給“新安畫派”諸家留下了極為深刻的印象，他們的山水畫取材于茲，飽含著真切的故鄉情懷。“新安畫派”諸家積極引入寫生因素，通過實地觀察和體驗進行紀游寫生，創造性地建構出中國山水畫的新特色。
明末清初，“新安畫派”諸家因特殊的人生體驗和精神體驗，具有了一般畫家不可比擬的文化識見和定力，從而在繪畫領域縱橫奔馳，創建出特有的審美價值理想和新藝術境界。尤其明末清初“新安畫派”諸家所具有的深厚文化素養、胸襟抱負、氣節操守以及特有的審美感觸，使他們的繪畫具有了極為難得的靈感、精神、性情和靈魂。圍繞黃山、白岳形成的區域性畫家群體“新安畫派”諸家，通過文化觀念、繪畫觀念上的巨大轉化和充分體認，從對宇宙、天地、自然、造化、山川之美的覺解上終于發現了自然之美、天地造物之美，從而解決了繪畫創作的目的、對象和繪畫創作方式問題，這是“新安畫派”得以有所成就的最重要因素之一。
弘仁《山水梅花圖》
安徽省博物館藏
“新安畫派”在充分繼承、發掘繪畫傳統中的優秀繪畫元素時，創造性地吸收倪瓚、黃公望的筆墨語言和審美觀念進行繪畫創作，并在繪畫中積極引入金石、篆刻等書法元素，從而構建出特有的繪畫風格特色和筆墨意象。“新安畫派”的繪畫創作相對于當時的其他繪畫流派而言，具有相當的獨創性成分。
漸師初學北宋，繼效倪迂；超軼前明，冠絕千古，非但于新安畫家足以稱宗作祖，即如江南山水董（源）巨（然）正傳，元代以后，已無其亞。（黃賓虹《漸江大師事跡佚聞》）
程邃每一捉筆，覺篆籀分隸，蒼然溢于腕下，古質之感，人少解者。（楊翰《歸石軒畫談》）
諸家在汲取宋元繪畫傳統、整合倪瓚繪畫體系的基礎上進行山水畫的創作，并為“新安畫派”確立出典型的繪畫風格特征。
汪之瑞《枯樹空亭圖》
浙江省博物館藏
“新安畫派”是一個區域性的繪畫流派，其審美風尚、繪畫風格特色的形成經歷了相對獨特的演化過程，是在不斷借鑒其他繪畫流派繪畫思想觀念、不斷吸收其他繪畫流派繪畫元素的基礎上，通過創造性的轉化和成功實踐而得以確立的。五代“董巨畫派（南方山水畫派）”“荊關畫派（北方山水畫派）”“倪黃畫派”“吳門畫派”“金陵畫派”“松江畫派”的繪畫思想觀念、繪畫風格特征，對“新安畫派”畫風的形成產生了極為深遠的影響，尤其“松江畫派”的畫風，更是直接影響了“新安畫派”繪畫思想觀念和繪畫風格的形成。“新安畫派”先驅程嘉燧、李永昌、李流芳等人長期生活在“松江畫派”的重要根據地松江、常熟、嘉定地區，“新安畫派”不少畫家與“松江畫派”畫家又有師生之誼，如程邃是陳繼儒的學生，查士標以書法名世，前人評其得董其昌神髓……因而“新安畫派”在政治信仰、藝術觀念、師承關系、文化素養乃至地域傳承上都深深打上了“松江畫派”的烙印，受到“松江畫派”的直接影響。“新安畫派”諸家對“松江畫派”的繪畫思想觀念、繪畫元素創造性地吸收、轉化和融合，結合自己的繪畫經驗，確立了自己的繪畫觀念和風格特色。
江注《陡壁丹臺圖》
安徽省博物館藏
不僅“新安畫派”在松江地區向“松江畫派”學習，“松江畫派”的重要開派人物董其昌和重要代表陳繼儒也不時來新安相會，這對于“新安畫派”繪畫觀念和風格特色形成的影響無疑是巨大的。
玄宰偕陳仲醇繼儒屢游新安，師友周旋，互相觀摩，四方向風。而新安名家，戛戛獨造，均不為其籠罩。（汪世清、汪聰《漸江資料集》）
“新安畫派”諸家崇尚“倪黃”畫風、師法“倪黃”筆墨韻度，有著“松江畫派”的奠基之功。
（漸江）善畫山水，初師宋人，及為僧，其畫悉變為元人一派，于倪黃兩家，尤其擅長也。（《圖繪寶鑒續纂》）
查二瞻書法得董宗伯神髓，作畫能以疏散淹潤之筆，發倪黃意態。（靳治荊《思舊錄》）
正是在“松江畫派”開辟的繪畫取法道路和審美價值理想上，“新安畫派”在師法“倪黃”的基礎上，積極引入寫生元素，超越“松江畫派”的籠罩，戛戛獨造，進行繪畫風格整合，拓展新的繪畫范疇，走出了一條新的繪畫風格形成之路。
戴本孝《陶淵明詩意圖》
南通博物苑藏
倪瓚、黃公望為首的元人繪畫風氣對于“新安畫派”諸家畫風的形成產生深遠的影響，倪瓚畫風更是成為“新安畫派”繪畫取法的根本依據和繪畫風格特色確立的重要來源。
新安自漸師以云林法見長。（張庚《國朝畫征錄》）
迨明清間，漸江上人出，宗法倪黃，始趨堅潔、簡淡，卓然成派。汪之瑞、孫逸、查士標所尚略同。（《歙縣志》）
查士標畫學初學倪高士，后參以梅花道人、董文敏筆法，用筆不多，惜墨如金。風神懶散，氣韻荒寒。（張庚《國朝畫征錄》）
倪瓚的繪畫風格特色和筆墨語言，深深吸引了“新安畫派”的目光。
疏樹寒山澹遠姿，明知自不合時宜。迂翁筆墨予家寶，歲歲焚香供作師。（漸江《偈外詩》）
倪瓚繪畫中所呈現出來的如明之曙、如秋之氣、高簡明凈的繪畫美感，深深打動了漸江的心，以至于漸江發出如此的贊頌、皈依之情：
老干有秋，平岡不斷。誦讀之余，我思元瓚。（漸江《畫偈》）
倪迂中歲具奇情，散產之余畫始成。我已無家宜困學，悠悠難免負平生。（漸江《畫偈》）
余偶以清閟為師，庶存歲寒之意。（漸江《歲寒圖》題跋）
漂泊終年未有廬，溪山瀟灑樹扶疏。此時若遇云林子，結個亭子讀異書。（漸江《吳中山水圖》題跋）
倪瓚的人格操守、精神氣節、文化素養以及性情特點，對明清之際的文人士夫產生了極為深遠的影響。漸江、孫逸、查士標、程邃、江注、祝昌、吳定等人一再依法倪瓚，不斷致力于新繪畫風格的抽象和創建，有明確的審美價值追求和深邃的內在精神體驗。“新安畫派”諸家在精神、情感上對倪瓚畫風的進一步追求和超越，最終推動“新安畫派”新繪畫筆墨風格特征的確立。
祝昌《仿倪山水圖》
安徽省博物館藏
“新安畫派”諸家的繪畫風格特色在整體上體現為冷逸、峻厚、簡靜、清幽、肅穆的格調，有著時代特有的精神氣息。在“新安畫派”諸家的繪畫風格中，既有峻整、雄偉、凝重、盤郁、荒莽、蒼渾的筆墨風神體現，也有淡遠、枯寂、幽邃、清潤、高簡、蕭疏、冷逸、古拙繪畫格調的生成，繪畫風格特色呈現出豐富變化，尤其是已經具有的精神性、抽象性、表現性繪畫風格因素的出現，標志著新繪畫風格審美范疇和新筆墨語匯的出現。“新安畫派”整體繪畫風格的形成，是由其特定的歷史文化資源和自然環境條件所決定的，是在以倪瓚、黃公望等人的審美繪畫格調為主導，融匯、綜合宋元諸家繪畫審美格調基礎上而確立的新文化類型的繪畫風格。尤其是“新安畫派”所處的特定歷史環境、文化環境和社會環境，深深影響了其整體繪畫風格特色的形成。“新安畫派”諸家善于營造冷逸、靜寂的空間氛圍，在幽深靜寂的畫面氛圍中，傳達出自然的律動和生命，有著蒼涼悲壯、堅強不屈情懷的表述，尤其明清易鼎所造成的精神情感上的挫折和憂傷，都極為幽微地表現出來，有著“新安畫派”諸家偃蹇盤空、深沉凝練心境的表現。風格即人格，其間有著“新安畫派”畫家難以忘卻的人生閱歷和精神情感的幻化，這也是“新安畫派”繪畫最為主要的特色之一。淡遠、枯寂、幽邃、清潤、高簡、蕭疏、冷逸、古拙繪畫風格特色的形成，與“新安畫派”善用干筆、渴筆有關，呈現出不盡一致的繪畫風格特點。“新安畫派”繪畫風格特色和新筆墨基調的出現，是特定時代文化觀念、歷史語境和精神情調的深刻體現。
鄭旼《扁舟讀騷圖》
安徽省博物館藏
“新安畫派”諸家的個人繪畫風格特點也非常明顯，各具情貌，充分反映出“新安畫派”畫家個體深富自我個性才情、文化修養以及不同生活閱歷的一面。程嘉燧的細凈枯淡、松秀圓潤，李永昌的清逸疏簡，李流芳的爽靜明朗、挺然森秀，漸江的冷靜孤寂、峻整雄奇，程邃的沉郁蒼古、樸茂潤澤，查士標的簡潔率逸、冷靜蕭疏，鄭旼的峭利勁直、簡逸蒼勁，祝昌的渾厚有逸致，吳山濤的蕭然淡遠、細密清逸……都給人留下極為深刻的印象。由于漸江經歷了從起兵抗清到失敗后不得不遁入空門的人生悲劇，他的繪畫極為自然地呈現出冷靜、孤寂、幽深、淡遠、清逸、洗練的筆墨風神，有著畫家內心情感上的深層次體驗。冷靜寒悲、堅忍剛正、清勁雄毅的精神格調如蕭疏的秋氣在畫面上流布開來，同時在沉寂清冷的精神氛圍中又洋溢著雄奇峻整、剛正清勁的審美意象，令人嘆為觀止。而程邃的繪畫則非常善于用枯筆焦墨，在模糊蓊郁中蘊含蒼潤清簡之美，給人以幽僻荒拙、奇古蕭散之感。程邃師法“倪王”筆意，融入金石趣味，在畫面中營造出非常獨特的內在精神韻味。
（程邃）工詩文隸書，精篆刻，善畫山水，純用枯筆，寫僧巨然法，別具神氣。……
潤含春雨，干裂秋風，惟垢道人得之。（靳治荊《思舊錄》）
“潤含春雨，干裂秋風”，精神高潔，氣格凜然不可侵犯！戴本孝則傳承元代倪瓚、王蒙、黃公望筆意而自出新格，善用干筆焦墨，疏秀爽朗中透露出清遠枯淡的情調，亦有著特殊的美感體驗……可以說，無論是整體繪畫風格特色，還是個人繪畫風格特色，“新安畫派”諸家都取得了相當的成就。
“新安畫派”諸家在充分汲取傳統繪畫營養要素和其他繪畫流派優秀成分的基礎上，大膽創新，不斷發現、探索蘊含大自然的新境象、新奧秘，發掘主觀精神世界的深邃美感體驗，確立了獨特的繪畫藝術特色。“新安畫派”是在明末清初崛起的一個繪畫流派，它的出現和發展，是新安地區特定的歷史人文條件和自然環境互相激發的結果，新安地區長期的經濟、文化積累，以及明末清初巨大的文化變革和劇烈的社會動蕩引發“新安畫派”藝術新特色的形成。“新安畫派”直接引進“松江畫派”繪畫方法和觀念，在不斷汲取宋元繪畫精髓、充分注重文化觀念素養的基礎上，充分發掘皖南秀麗的自然面貌進行繪畫創作，在繪畫藝術特色上為中國山水畫創作帶來了新的藝術審美元素。“新安畫派”繪畫藝術特色的出現，引領中國畫進入新的精神領地之中。“新安畫派”同明末清初出現的其他畫派一起，將中國畫推進到新的發展階段。
