遇見——杰米·摩根的中西方藝術(shù)相遇點
□ 龐輝
杭州，在南宋大內(nèi)故址的賽麗美術(shù)館，《The Momentary Architecture of Being》（瞬息萬象）展覽引發(fā)了不小的轟動，作者是旅美英國畫家杰米·摩根。
“瞬息”之瞬，目旁，是瞥觀；息是鼻旁，是呼吸。40年前，趙無極來浙江美院（今中國美院）講學(xué)，提出畫面要能呼吸，在跨文化的視野下重新闡釋氣韻生動，帶來的深度思考就是氣韻生動可以在純西洋媒材中實現(xiàn)而且無主題變奏。賽麗美術(shù)館展出40幅摩根的畫作，進一步深化了這一思考——來自一位西方畫家的獨特視角。
杰米·摩根 孫愛薇 攝
作者2023年在“杰米·摩根藝術(shù)研討會”上發(fā)言
意象地理學(xué)：尋求相遇點
杰米·摩根1956年出生于英國劍橋，從小受到父親的影響，對中國老子哲學(xué)產(chǎn)生了濃厚興趣。1974年至1977年，他在牛津大學(xué)拉斯金美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)期間，對中國藝術(shù)進行了深入研究，開始練習(xí)太極拳，并深受宋代繪畫和中國山水畫傳統(tǒng)的感染。1979年至1982年在英國皇家學(xué)院攻讀研究生期間，摩根接觸到美國抽象表現(xiàn)主義畫風(fēng)，萌生了將中國山水畫與歐美17至19世紀風(fēng)景畫相結(jié)合的想法。1983年，摩根前往舊金山藝術(shù)學(xué)院深造，1989年后長期任教于母校。
摩根提到，威爾士山區(qū)農(nóng)場的童年經(jīng)歷是他與自然和景觀深厚聯(lián)系的起源。然而，他獨特的倒置風(fēng)景、出人意料的塊面和調(diào)和又沖撞的色彩運用，似乎得益于他的另一愛好——特技飛行。他曾被一位特技飛行員帶著進行了一次飛越內(nèi)華達山脈的飛行，體驗了一系列的特技動作，使他對那片風(fēng)景有了一種高度戲劇性的觸動，覺得像是一種三維立體派。當(dāng)他看著地平線和顛倒的風(fēng)景，從重力中解放的物體動態(tài)懸浮在空間中，而不是混凝土黏附在大地上，他的藝術(shù)靈感萌生了。之后，摩根經(jīng)常駕駛雙翼飛機在內(nèi)華達山脈上空翻滾，稱之為“終極立體主義體驗”。硅谷亞洲藝術(shù)中心副館長徐心如評價道：“摩根的畫面有著強烈的敘述性意味，充滿矛盾。他讓我們看到宋畫的嚴謹、莊嚴和理性，同時又感受到其流動性與不確定性。他用亞克力油料在畫布上，以大塊面組合來探索東方水墨的藝境，積力50年，用志不分，乃凝于神，燦爛可觀亦可游，我們深為欽佩和驚喜?！?/p>
杰米·摩根談到，西方畫作由于宗教影響，常以祈禱作為繪畫的主題。當(dāng)他看著傳統(tǒng)中國山水畫作時，則感受到以靈魂鏈接風(fēng)景的感動。他說：“我意識到中國山水畫往往不是那么‘祈禱’，而是對他們與宇宙能量的聯(lián)系的一種精神實現(xiàn)，仿佛我在風(fēng)景中時，我感覺到與之相連?！蹦Ω瑫r提到在西方藝術(shù)中，也能感受到中國道家思想的影子，“中國藝術(shù)家不是用眼睛看的，而是感受的。我想到了莫奈和特納這兩位偉大的法國畫家，對我來說，他們的思想幾乎就是道家或佛教思想，他們實際上創(chuàng)造出了美麗的霧氣、動感的太陽光、水和山脈、冰和水平線，把世界融化成可見的能量”。
在繪畫技法方面，摩根贊嘆宣紙的渲染效果，能夠通過紙張的上下層面進行創(chuàng)作，“在西方繪畫時，我們使用紙張的表面來構(gòu)造繪圖。但在中國，我看著一位藝術(shù)家制作他的一幅畫，當(dāng)他將墨水放在紙上時，他進入了空間，我意識到那是空間中的能量，而不是表面上的標(biāo)記”。因此，摩根選擇使用丙烯顏料，因為丙烯顏料具有更像墨水的流動性，“我不想創(chuàng)作模仿中國畫的作品，因為我太尊重它了”。
最后，摩根談到中西方藝術(shù)的交匯，“我試圖找到一種方式，可以在東方和西方之間創(chuàng)建一個相遇點，感受到中國畫的感知和西方藝術(shù)家的感知之間的相遇點，跨越兩種文化的界線”。他希望通過自己的畫作，傳達東西方藝術(shù)的精髓，創(chuàng)造跨越文化界線的相遇點。
1997年摩根（后）與任敏教授在中央美院
杰米·摩根作品
隧道兩頭打：氣的思想
“氣”從本源上講就是“陰陽”和合的矛盾統(tǒng)一體。二者為一，相互作用和轉(zhuǎn)換。在摩根的作品中，很難清晰地看到師承，但美術(shù)史上的許多大師和作品對他產(chǎn)生過深遠影響。當(dāng)他在大學(xué)期間看到中國宋代繪畫大師范寬的《溪山行旅圖》時，他立刻感到自己對風(fēng)景的感知將永遠改變。他看到了陰陽轉(zhuǎn)換的力量，并得出一個結(jié)論：對于繪畫，時間和空間一樣重要。舊金山藝術(shù)學(xué)院教授弗雷德·馬丁生前曾這樣評價摩根的畫：“從某種意義上說，它們是風(fēng)景畫，卻沒有繼承以前偉大風(fēng)景畫家的任何元素，有痕跡，但沒有明顯的影響，沒有可以輕松識別的前輩。藝術(shù)從哪里來？有時來自超越。超越有時創(chuàng)造風(fēng)景，有時會創(chuàng)造杰米·摩根的畫?！?/p>
在老朋友任敏教授的陪同下，摩根在過去35年中定期訪問中國。他們不遺余力地探索中國山水藝術(shù)。中國藝術(shù)家會走進山水，不像西方藝術(shù)家們在畫室里畫，他們帶著身心去與能量互動，然后回到工作室開始制作圖像。這種體驗與道的共鳴是一種連接到神秘存在狀態(tài)的形式，是對自然和宇宙能量的深刻感知。2002年，摩根前往喜馬拉雅山，從尼泊爾那邊近距離看珠穆朗瑪峰。那次旅行改變了他的生活。在大約18000英尺的高度，他感到非常接近天堂或純潔的感覺，空氣很純凈。他意識到，一切都很好，時間變得永恒，空間變得無限，這種感動是他希望注入到畫作中的核心。
摩根雖然是地道的西方人，但他的作品展現(xiàn)了使用西方顏料、畫布、色彩來表達東方題材，用西方技法表現(xiàn)東方意境的獨特風(fēng)格。他用光和色彩表達大自然的美，創(chuàng)造出千姿百態(tài)的光和云等自然景觀，氣韻如真似幻，抽象造型與大自然的具體形象完美結(jié)合，靈動新穎。他的畫作深厚凝重，浪漫奔放，氣勢磅礴，變化無窮，絢爛斑駁的色域為底，疾風(fēng)驟雨般的墨色飛臨其上，兩者交相輝映，水乳交融，渲染、重疊、潑灑、沉漬、流動，營造出千姿百態(tài)的自然景觀。他在創(chuàng)作中，聚焦于大地與天空的瞬間、瞬息、一剎那表現(xiàn)，靈感來自夢境和夢游，讓觀者在作品中感受到大自然之美的獨立存在，強調(diào)了對自然之美的敬畏與感知，呈現(xiàn)出一種與自然共融的觀感，讓觀眾在作品中感受到對自然之美的獨特理解與表達。
摩根談到繪畫時，他并沒有特定的意圖。他喜歡在作畫時播放音樂，或者觀看一部能讓他進入某種心態(tài)的電影。他在原始帆布或細布上使用丙烯媒材，然后用墨將它們?nèi)旧?，再讓圖像顯影。他對將自發(fā)性和即興創(chuàng)作作為發(fā)展圖像的方式很感興趣。他認為我們只知道兩個現(xiàn)實，一個在我們周圍，一個在我們內(nèi)部。第一個現(xiàn)實是宇宙，第二個是性靈的生命。從第一到第二現(xiàn)實的交流受到感官和信息記錄的影響，而從第二到第一現(xiàn)實的交流是通過行動進行的，這些行動使我們能夠?qū)⒘α客渡涞酵獠渴澜绮⒂^察后果。
盡管這兩個現(xiàn)實被如此緊密地拉扯在一起，它們之間仍然存在差距。我們周圍的事物在空間中展開，而我們內(nèi)在的事物則在時間中展開。也許世界的主要謎團就在這里，不可能的深淵將兩側(cè)分開，一側(cè)是自我生活，另一側(cè)是外部世界。然而，人類已經(jīng)發(fā)現(xiàn)了以最微妙的方式將這兩個方面融合的方法，那就是藝術(shù)作品。藝術(shù)家投射并深入他性靈的本質(zhì)，將其作為圖像和對象銘刻在空間中，為他人所接受。雖然藝術(shù)品是由從外部世界借來的材料和維度組成的，但它反映的由視覺和記憶產(chǎn)生的圖像顯示了世界的變化。因此，藝術(shù)作品不僅是一種裝飾品，不是對現(xiàn)實的附加幻想，而是存在的核心和奧秘。
杰米·摩根作品
杰米·摩根作品
西方藝術(shù)中道家思想影子：藝術(shù)哲學(xué)思辨
中國道家認為世間萬物皆在運動之中，處于永恒運動的宇宙也在不停進行變化，因此宇宙秩序是可探究的，由對運動的理解而構(gòu)成。道家哲學(xué)對“變化運動”的理解十分卓越，同樣引起了摩根對繪畫概念的思考，即在畫作中將運動和變化作為呈現(xiàn)內(nèi)容和焦點，他也漸漸理解了英國、歐洲和美國浪漫主義傳統(tǒng)的發(fā)展。當(dāng)進行風(fēng)景畫創(chuàng)作練習(xí)的時候，摩根先后嘗試了柔道和空手道。這一實踐經(jīng)驗讓他意識到兩者之間的哲學(xué)聯(lián)系，引導(dǎo)他走進中國太極，并加深了對歐美抽象主義繪畫發(fā)展的理解。
西方繪畫包含能量的概念，它的標(biāo)志是通過它看到的東西，而不是你看的東西。這種美是非常強大的，在觀看中國或日本藝術(shù)時也同樣感受到這一點。在所有文化里都是如此，我們花時間在土地里，在土地上。當(dāng)摩根看到范寬的《溪山行旅圖》時，他意識到對山水的感覺將永遠改變。山的力量被底部霧氣的光芒軟化，強大的物體被可以形容為女性的能量所轉(zhuǎn)化，這是陰和陽。對于繪畫，摩根感受到時間和空間一樣重要。
世界是一位建筑師創(chuàng)造的。在中國，有道教，真空妙有，是空間和時間的呼吸，沒有什么是固定或分離的。亞洲文化中流動連續(xù)體的觀念與西方的結(jié)構(gòu)觀念截然不同。在西方，從古代一直到14世紀初，畫家都是針對身體工作的；在中國，他們是從身體進入空間，繪畫進入空間而不是進入身體。
杰米·摩根是一位具有強烈哲學(xué)思辨的藝術(shù)家。他對東方藝術(shù)和哲學(xué)有過深入的了解，癡迷于《道德經(jīng)》的智慧，一直在哲學(xué)和靈性之間探索，如何在創(chuàng)作行為中借助有限的媒材去記錄和表達廣闊無垠的思想和意識。摩根通過對道家思想的理解，將西方藝術(shù)中的能量概念和東方的流動連續(xù)體觀念融合在一起，創(chuàng)造出具有深刻哲學(xué)內(nèi)涵和獨特視覺體驗的藝術(shù)作品。他的作品不僅是對現(xiàn)實的描繪，更是對存在和宇宙秩序的探究，反映了他對時間、空間和變化的深刻理解。
杰米·摩根作品
杰米·摩根作品
跨文化融合與創(chuàng)新
2023年，杰米·摩根在美國硅谷亞洲藝術(shù)館舉辦了他的首次個展《瞬息萬象》。今年9月，他將在北京銀帝藝術(shù)館舉辦“摩根畫展”。摩根表示：“我的創(chuàng)作關(guān)注山水和抽象兩大主題，強調(diào)現(xiàn)象、體驗和對‘深層時間’理論的思考，探索時間和空間概念，將它們視為抽象和象征?！痹谒磥?，時間和空間的概念結(jié)合起來就是“宇宙”，“宇”是無限多維空間的總和，“宙”是過去、現(xiàn)在、未來所有時間的總和。他說：“光學(xué)現(xiàn)實和精神現(xiàn)實，它們?nèi)绾畏蛛x或它們?nèi)绾谓y(tǒng)一，是我仍需探索的。”
摩根的畫作容易讓人聯(lián)想起宇宙的宏大與深邃，總在象征、再現(xiàn)和抽象之間徘徊。他的畫面仿佛混沌初開的世界，具有強大的空間能量，展現(xiàn)了陰陽的交互、時空的轉(zhuǎn)換和敘事的重置，既和諧又充滿矛盾。他讓觀者看到宋畫的嚴謹、莊重、理性，同時感受到其流動性與不確定性。他的創(chuàng)作并不局限于傳統(tǒng)風(fēng)景繪畫，而是追求通過色彩、線條和形式的變化表達出大地與天空的自然美。他創(chuàng)作的材料是丙烯顏料，丙烯顏料干燥速度相對較快，通常只需幾十分鐘至幾個小時就可以完全干燥。相比之下，油畫顏料的干燥時間更長，可能需要數(shù)天到數(shù)周才能完全干燥。由于干燥時間快，丙烯顏料更難以混合和調(diào)整顏色。這就要求畫家必須具備強壯的肌體，眼疾手快，有穩(wěn)、準(zhǔn)、狠、快的基本功。
自1996年起，摩根帶領(lǐng)舊金山藝術(shù)學(xué)院（SAFI）小組到中國杭州學(xué)習(xí)。這個項目后來發(fā)展為一個年度活動，每年夏季舉行，持續(xù)了近20年之久。在此期間，摩根在中國各大藝術(shù)院校，如中國美術(shù)學(xué)院、中央美術(shù)學(xué)院和魯迅美術(shù)學(xué)院等，舉辦了多場研討會。目前，摩根仍是中國美術(shù)學(xué)院和上海美術(shù)學(xué)院的碩士生和博士生導(dǎo)師，不遺余力地在中國推廣亞克力抽象山水畫。他毫無保留地把新材料、新觀念介紹給藝術(shù)院校的師生，舉辦了無數(shù)場講座和演示，受到了廣泛關(guān)注和贊賞。
一位德國作家曾說，繪畫是性靈、化學(xué)、時間、空間、表面、性欲、信仰等的交匯場所，在其中發(fā)生一種舞蹈，用材料、畫筆和表面創(chuàng)造出一種晶體結(jié)構(gòu)，包含了無數(shù)的經(jīng)驗，凝聚成一個整體。繪畫是從真實能量到精神能量、物理能量轉(zhuǎn)存到意識中的翻譯。摩根的作品正是這種交匯的體現(xiàn)，通過材料和技巧的運用，將復(fù)雜的經(jīng)驗和感知凝聚在畫布上。
摩根的作品融合了抽象與具象的元素。他通過抽象的筆觸和色彩運用，呈現(xiàn)出對東方主題的隱喻性表達，同時又在作品中保留了足夠的具象細節(jié)，讓觀者能夠產(chǎn)生對畫面所表達主題的聯(lián)想和共鳴。這種完美結(jié)合讓作品既具有高度的審美性，又能傳遞出深刻的情感和思想內(nèi)涵。摩根表示，有這些奇妙的連接點，他希望慶祝分離也慶祝相遇。他認為，邊界需要被跨越，并且要恭敬地跨越，而不是退縮。在現(xiàn)代社會，人與人之間的情感、信仰和熱情變得越來越重要，藝術(shù)的流通是與世界交流和分享的方式，這是藝術(shù)的目的。他自認是一位向東方尋求靈感、思考并試圖了解地理和靈性如何影響美學(xué)的風(fēng)景畫家。通過他的藝術(shù)，摩根展現(xiàn)了他對中西方文化融合的熱情與探索，以及他對宇宙本質(zhì)的深刻理解。
杰米·摩根的藝術(shù)創(chuàng)作不僅在技巧和形式上呈現(xiàn)出獨特的風(fēng)格，更在文化的融合和情感的傳遞上有著深遠的意義。他通過藝術(shù)作品向觀者展示了一場融合東西方元素的視覺盛宴，讓人們感受到文化的包容和藝術(shù)的美妙。
作者簡介
龐輝，江蘇省國際文化交流中心顧問，美國硅谷亞洲藝術(shù)中心顧問，四川省張大千研究中心研究員。2019年開始在北美主編出版關(guān)于甲骨文、《紅樓夢》書畫、中國宣紙、中國古代書法經(jīng)典精粹、張大千書畫精品中英文版等書籍，其專著《燃燒的激情——傅抱石藝術(shù)與人生》全英文版、《中國南朝陵墓石刻》中英文版已在北美出版發(fā)行。
