言恭達先生是當代著名書法家，他的書法藝術具有強烈的個 人面貌和獨特的審美特征，在當代書壇產生了重大影響。其深厚 的書法功力在特有的篆籀筆法、長鋒羊毫、生宣和水墨的運用 下，已逐步形成了一整套獨特的書法藝術創作語言，在當代書 壇戛然不群，超越同儕。下面將言恭達的書法藝術作簡要的分析如下。
言恭達先生乃孔門言偃后裔，深厚的學養、人生的歷練和 詩書畫印的全面浸染，造就了他寬博的襟懷和豐富的藝術思 想。他的書法根植于甲金籀篆并貫穿于真楷隸行，更運之于大草之中。其書藝不管從風格面貌、氣息境界還是筆墨功力等方面來 看，在當今書壇都極具個性，表現出“清、拙、厚、大”的審美 特征。言先生擅長多種書體，尤其以篆書、隸書和大草功力最 深、藝術水平最高。
首先我們來研究言先生的篆書。 篆書，一般可以分為甲骨文、大篆和小篆，這三種篆書言先 生都很擅長功力最深，也是最早立足于書壇被大家所公認的書 體，更是成就其書藝高度的基礎，其“一根線”的書法藝術創作理念，也是建立在篆書這根線條之上。
環顧當今書壇，總體來說篆書藝術創作水平不高、成就不 大，主要原因是對篆書認識的深度和廣度不夠。所謂深度，是指對篆書從本體上的認識深度還沒有達到古代優秀篆書的水平。篆書作為最古老的書體，有著漫長的演變歷史，對篆書基本形態的 繼承首先是深度而不是廣度更不能片面追求形式上的新穎，是縱 向歷史的精神承傳，而不是橫向表面形制的變異。唯此，才能觸摸到篆書的本質，根深才能葉茂。在篆書縱向深度把握之后，必 須追求其廣度。所謂的廣度就是對甲骨文刀刻、金文鑄造的法意 表達以及小篆在石頭上的鑿刻所表現出的線質感。如何通過筆墨 在宣紙上的轉換以實現二度創作，既要保留原來載體的特質，又要創造性地和自然書寫性結合起來，這才是篆書繼承和創新的完 整過程。完全模擬原載體的形制僅是浮面的簡單模仿，而拋開其 特質只重任筆為體，尋求奇趣的所謂書寫，則缺少篆書的根基和厚度。
當代篆書創作基本處于這兩種狀態，一種是完全按照碑上 篆書的原來樣式刻意的模仿，認為這樣的篆書才能體現書寫的功 力深厚；要么就是不顧不同材料的篆書所表現出來的不同審美特 質，只顧書寫簡單的重復。 對照言恭達的篆書既有金石的凝重蒼茫，帖的純雅精微，又有簡牘的天趣率真，在充沛中求靈透，于閑靜里呈節奏，能觸摸 到篆書的最深處；在最廣闊的視野上，對古代篆書文字藝術體系 進行了全方位的整合與梳理，將龜甲、金文、石鼓、秦詔版、秦 漢簡牘、秦篆等有機融合，創造了他個人的風貌并具有強烈金石書法精神的視覺圖式。尤其是他從八十年代末開始的“以篆入 草，”“以篆入隸”的時代書法文化創造，將時代新的建構和筆 墨精神賦予了篆書全新的生命，其審美特征主要表現在以下四個方面。
一是澀。言先生書法最大的價值和意義是在線條上，也就是 說他有高質量的篆書線條，支撐住他獨具風格的書法高度，而這 個高質量線條來源于他善用“澀筆”。澀筆的關鍵是中鋒逆勢澀行，有時甚至會將筆桿倒向左側與行筆的方向相反，這樣會和紙 面產生更大的摩擦體現線性的張力。在萬豪齊力的作用下，得到非常堅實而沉澀、虛靈而中和的篆書金石氣以及高古充盈的線質。
二是虛。時人書篆多在實處顯示功夫，要知求實易而虛出 難，更要明白實處的妙處皆因虛處而生，所謂“計白當黑”就是 這個道理。言先生在篆書創作中特別善于造虛，不僅用澀筆寫出 變化、長短、粗細、濃淡等虛靈的線條，而且在篆書（特別是大 篆）的結構中采用斷筆虛接、連筆多變、并筆以及筆畫之間隨勢 取形、隨類賦彩，又加上濃、淡、潤、渴的用墨變化，善于渴墨 的精彩技法產生了強烈的虛實對比，將有形的實和無形的虛相對 照，令一個個實體的漢字連綴成豐富多姿的藝術形態，給欣賞者帶來無限的想象空間。
三是動。篆書從表面上看是靜態的書體，所以書者大多只看 到平正、端莊、穩健等篆書靜肅的一面，其實這只是篆書的表 面。言先生的篆書能在靜的外表下寫出來動勢，他的動勢來自 順逆相合，疾澀有度的用筆法和依勢多變的章法。尤其他將“一 波三折”的線性成功地、有度地、開創性地移植到篆書領域。所 以，欣賞他的篆書絕沒有時下寫篆者死板、塞實、單調的毛 病，卻呈現出一幅幅動靜合一、多姿多彩具有生命的藝術畫卷。
四是意。寫意性是中國書畫藝術的基本精神。“意”的營造更 得益于書法線性的時間特性。作為最抽象、最簡約的書法藝術要 表現出寫意的境界是極難的，因為書法藝術可以調用的手段非常 少，已經到了中國藝術的極限，而將外在靜態的篆書寫出寫意的 境界就難上加難了，因此當代篆書水平不高，更少見突破傳統篆 書的佳作。言先生不管是大篆還是小篆，包括漢篆的創作，都追 求并體現出了“雄、渾、蒼、深”的藝術意境與風采，遵循了老 莊“致虛極、守靜篤”的傳統哲學思想；善于用漲墨、渴墨，發 揮生宣、長鋒羊毫等工具特性，最大程度上凸現篆書藝術的寫意 性，正大古雅又清遠樸厚，這是非常難得的時代藝術創造。
以上是對言先生篆書的總體概述，下面對他的甲骨文、金文 和小篆分別作簡要的分析。
甲骨文。近三十年來，隨著“書法熱”的興起，甲骨文書 法創作取得了一定的成績，但和其他書體相比還相對薄弱，這主要由于甲骨文歷史久遠、識讀字數有限以及研習的人數相對較少所致。然而，言先生的甲骨文書法在當代甲骨文創作中獨 樹一幟，具有很強的個人風格和創新意義，達到了很高的藝術 境界。總的來說，他的甲骨文創作遵循以意傳神，意神互會的 寫意性創作理念，通過筆墨的變化竭力地去表現甲骨文書法在 歷史積淀下所蘊含的蒼涼、神秘的遠古感和人文性。如甲骨 文七言聯“告往知來君子一言以為知，克己復禮其心三月不 違仁。”他一反當代甲骨文創作太實的弊病，重筆與虛筆結合 寫出刻意，然不拘泥甲骨文結字的規整，適度的進行結體的變 化，正、斜、欹、側、大、小互參，強化各空間結構分割的不平 衡性，又突出書寫中的刀刻意味，書寫自然性加大，尤其強化虛 筆，有時某些筆畫在書寫中輕輕掠過，充分體現一種虛靈天籟的 效果，即便長款也以虛為主著墨不重。這種“意神型”的創作風 格是追求一種老莊無為虛靜哲學思想，在當下甲骨文書法藝術創 作中展現出它的獨特與高超。 金文。
言先生的金文大篆，取金文之雄古、凝重一路，數年 來浸淫于西周的四大國寶《散氏盤》《大盂鼎》《毛公鼎》《虢季子 白盤》銘文等。25年前言先生“以草入篆”的時代創變入手于“散 氏盤銘文”的深度實踐；十年前又結合“楚簡”結字的變化，大 膽的用墨增加其藝術的感染力，在逆澀用筆中體現出線條的豐富 性和結構的恣肆美，完美體現了中華民族文化博大精深的精神 風貌與氣度。他創作的第七屆全國書法篆刻展獲全國獎作品和收 錄于《現代美術全集書法卷》中的五字聯大篆表現的最為典 型。“散為周武佐，橐實夫子師。”“散”字打破金文左右對稱之常規，左高右低產生勢能之動，但又互相牽映，用重墨、濃墨增加 其凝重感，中間一點往上移于右下留白，形成對比。“為”字順勢 而下，幾處斷筆，產生動態之勢。“周”字四點無一點雷同，口子 中心上移，制造一種不穩定性，與下面的字產生呼應。“武、佐” 以澀行渴墨顯虛靈之美；下聯繼續以渴墨書寫“橐”和“實”，有意打破平衡和對稱。下聯的最后一個字“師”和上聯的第一個字 “散”形成濃、重、欹側的對比，全聯正欹相合、輕重得當，靜 中有動、虛實對應，局部沖突而整體和諧，呈現出大雅而高踔完 美的藝術效果。
細觀于2005年創作的大篆楹聯“秋實春華學人所 種，禮門義路君子之居。”則借楚簡形制入書，改變其在竹簡上書 寫的用筆方法，變輕劃為重澀，改浮尖外露為凝重內斂，體現出 作者二度創作的創意與心路。 小篆。小篆這種字體和別的文字不同的是，其他字體是在使 用中不斷地演變、規范，約定俗成地達到相對定型，而小篆是秦 建國后統一文字的結果。因此，由于以規范文字為唯一目的，因 此小篆從字形上看具有非常穩定的對稱性和裝飾性，這些特性 從文字的使用來看非常優越，而從藝術的創作來看要想達到相當 的意味顯得十分困難，因此，當代的小篆創作高手很少。一般都 過于規范和平穩，只顯示書寫的功力而不見線條、結構和墨色的 變化。但言先生的小篆非常有特色，他在師承沙曼翁老師的基礎上，保留小篆規范和整齊基礎上并有自己的創造，其代表作自作 詩《善行天下贊》：“無垠大愛勝三陽，化雨東風播梓鄉。莫嘆 春歸花委地，慈情應共海天長。”從整體氣息來看具有婉約、清 新、典雅和高古的藝術特色，從具體的筆墨來分析，每個字起訖 交代清晰強調篆引之本，澀筆逆行產生高質量的線條，墨色潤渴 的變化將蒼渾的氣息提升，具有濃郁的書卷氣和金石味。 言恭達先生的篆書，取鄉賢蕭退闇結體之淵雅醇清，吳昌 碩線條之凝重老辣，更得《毛公鼎》之線性，《散氏盤》之體 勢，《石鼓文》之氣息，對甲金、篆籀線條、結構、章法有著深入 把握。更為可貴的是，他能創造性地將甲骨的契刻、金文的澆鑄 以及小篆的碑版，運用軟筆在生宣紙上通過己意的二度創作成功 的表現出來，運筆的粗細、輕重、徐疾、逆澀、方圓等變化，墨色濃淡潤渴再現不同載體的特質，呈現出一種天意盎然、神完氣 足的寫意精神！創作出一種生命力極強的點畫線條，這是真正意 義上的當代篆書書法藝術創新。
這種創新既有遠古篆書“事神” 的神秘、悠遠的深邃境界，又有現代藝術的時代特質，他沒有割 裂傳統，將過去和現代在相當的深度上相銜接，這是真正中國藝 術創新精神的本質特性，達到了極高的藝術高度。 下面我們再來談談言先生的隸書。 隸書，肇始于秦隸，發展于西漢簡牘，成熟、鼎盛于東漢隸 書。言先生自七十年代起就對這三個時期的隸書有著全面、系 統的臨寫和研究，并借助深厚的篆書功力，將篆書的用筆、結 體、線條，以及金石之氣引入到隸書的創作之中，使其隸書的內 質發生了變化，形成了獨特的隸書書法風格，主要表現在以下四 個方面。
一是單純。書法可以說是中國藝術中最單純、最簡約的藝術 形式，這和東方藝術精神所追求的終極價值息息相關，單純與 簡約也是書法藝術本身追求的高境界。言先生以東漢隸書為根基，以篆入隸，在隸書的創作中減少用筆和結構的過度繁復與裝 飾，特別是避免了成熟隸書蠶頭燕尾程式化的時俗氣，在運筆中 強化線條的靈動變化，增加其內涵和線條的豐富。
二是整齊。東漢隸書成熟的重要標志是外在字形的固定和規 范化，其整齊的藝術形態應該是漢隸創作的基礎。秦隸、漢代 簡牘隸書由于書寫和實用的緣故，將篆書的筆法、字法和章法 都進行了解散并趨向于簡約，彰顯出率意、奔放、自由的藝術風 格。
這主要為書寫的實用性服務的，但就藝術而言隸書的藝術性、規范性，只有到了東漢才真正完善的表達和定型，所以，隸 歸東漢這是不可動搖的藝術選擇，它整齊、端莊、不刻板、不拘 泥，在嚴整中求變化。
三是高古。追求古意是書法藝術追求更高境界的要求，唐隸 的失敗就是古意的缺失。從文字學上來看，隸書屬于今文字，但它保留了很多古意，而言先生不但保留了隸書遺留下來的諸多古 意，而且還自覺地增加古意的元素，嚴格以漢碑（東漢隸書）和 漢以前的秦篆、簡牘、八分為取法對象，不以漢之后的文字入隸。因此，他的隸書不僅在結構上顯現出在文字上的高古 性，更得到篆書的筆意，強化了它豐厚的歷史人文積淀和獨特的金石氣味。
四是蒼渾。蒼渾是漢碑最顯著的美學特征之一，它和廟 堂、摩崖、石壁共同構建了中華民族雄古、厚重的美學理想。言 先生用逆、澀的筆法，全身心力到指間萬毫齊力，創作出點畫遒 美，結構茂密，氣勢渾宏的隸書佳作。同時，他十分講究墨法的運用，用活渴墨、漲墨與宿墨，在澀筆中以渴墨增加其虛靈，直 顯隸書氣度之博大與氣勢之雄邁，氣息之高古。 言先生隸書風格的形成，基于他自七十年代中期起對東漢碑 刻《張遷碑》《禮器碑》《乙瑛碑》《曹全碑》《封龍山頌》《西峽頌》和《華山碑》等悉心研習與臨習；八十年代初起對《湖北睡 虎地秦簡》《馬王堆漢簡牘》《流沙河簡牘書》《西漢居延漢簡》和 《武威漢簡》等隸書、簡牘的不倦鉆研；八十年代中期對《好大王 碑》《石門頌》的專攻，開始了“以篆入隸”的隸書藝術探索，并于九十年代成熟，在當今書壇隸書創作中樹立了正大的形象。如 十一字聯“都是主人且領略六朝煙雨，暫留過客莫辜負九曲風 光。”其藝術風格最為強力，有漢隸之寬博、簡牘之率真，更有 《好大王碑》稚拙之結體，將漢碑書寫雅化，并大膽地用漲墨、宿 墨、渴墨，不僅顯示出墨色的變化，也再現了漢隸歲月流淌的痕 跡和金石斑駁的時空感。
如自作詩《兩會感懷》“借得春潮千翼 競，和風駘蕩策綸商。中樞盛會紓民瘼，化作丹青入錦章。”一派 中正、至剛、古雅，高邁之氣，雄邁平和、清朗渾樸。另談到言 先生的隸書，不能不談他從八十年代中期開始創作并不斷形成自 己風貌的簡書。如他九十年代創作的《老子語》六聯書和去年創 作的《自作詩論書》三聯書，均是其代表作，其天真爛漫、自由靈動又古意盎然的氣息深深打動了讀者的心。 最后我們探討一下言先生的大草書法藝術。 就書法的真、草、隸、篆各種書體的實用和審美個性而 言，沒有高低好壞之分，也不可互相替代，但是它一定有技術上 的難度和審美境界的高低。草書特別是大草一定是技術難度最 大，審美境界最高的書體，因此，在中國的書史上有“書圣”和 “草圣“之名而沒有其他，恐怕也是這個緣故。
言先生的大草有很多超越常人之處，如字法上不僅嚴格凈化 草法，而且在“末筆為下筆之始”的大草字法的基礎上，創造性 地使用字中斷筆，筆斷意連、筆斷勢續，既保留了大草點畫連貫 的最大特點，又增加了字與字之間的透氣，增強了字法的多變性； “體方而用圓，體圓而用方”的方圓相間，使氣息上下貫通，渾然 一體。產生了節奏上的停頓和起伏，簡約而超邁、勢斂而意長。 大草的難度在于簡約和速度。因為大草已經走到中國書法 甚至中國所有藝術的最簡約的邊緣，只剩下了一根線條和黑 白兩色，他沒有了實用功能成為了一種藝術符號，它用線造 型、構圖、分割空間，用線高度抽繹了中國人的審美理想和藝 術精神，所以，線條質量的高低在很大程度上決定了書法藝術水平的高下。如果我們從這一點出發來考量言恭達的大草就不 難理解他大草的高妙之處，因為他的草書線條的質量是當代 書家難以企及的。高質量的線條來自于他深厚的篆隸功底和 獨特的用筆方法，以及澀筆、渴墨、漲墨、宿墨，使線條的濃、淡、潤、渴，在長鋒羊毫和生宣紙的作用下，形成了圓 健、凝練、沉澀，入木三分的立體感和生命感，表現出氣息純 正、古雅，清逸，給人以縱橫奇逸、張弛有度、大氣充沛、風神 外躍、卓犖高邁之審美感受。此外，他的大草還有一種特別的 美就是“金石氣”。這種金石氣在篆隸書中容易理解，也容易做 到，而在大草書中表現出金石氣非常之難。金石氣之美是中國書 畫的特殊之美，言先生書法最大的美學特征就是在書寫性中表現 出金石氣之美，這是他貫穿于自己書法創作的篆籀之根所致。
我們從今天的全國展覽上往往會看到：當代書家的草書 因篆隸的功力不深，又大多從楷行書草化而來，中鋒用筆功 力 不 強，更不擅于絞鋒使轉、 逆勢澀行等筆法，往往寫在生宣紙上，線條則不能入透宣紙，而散鋪在宣紙上，浮于表 面。而好多青年作者的大草書寫在熟宣上，滲化性差，線條平、扁、尖、薄，墨色又缺少豐富的變化，既不會出現飽滿 的、立體感的線條，更沒有生命活力，所以無法保證線性與線 質。此外，大多書家使用的是兼毫或硬毫，其蓄墨和柔軟性較 差，往往會出現僵硬、枯槁、漂浮的線條。因此，當代能寫好大 草者寥寥無幾。 言先生還時常創作小草和章草。
由于他對線條的高超把 握，其小草和章草也達到了相當的高度。他的小草，雖字字獨立 但氣息貫通，具有章草的古雅和質樸，特別是“澀筆”“渴墨”的 使用，增添了幾許蒼茫的藝術感受；他的章草來源于西漢簡牘帛 書，變化豐富、高古渾樸。自由、奔放，以篆隸之功書之又不失 凝重之質，沒有當代人的草率和輕浮。此外，言先生也是一位具 有相當高度的篆刻家，他的篆刻以漢印為根基，在明清流派印人 的基礎上，形成了厚重、大氣的印風，給我們展示了言先生多才 多藝的藝術才能。
言恭達先生的書法藝術既有深厚的傳統筆墨功力又有強烈 的個人藝術面貌；既承接著五千年來傳統書法藝術的本體精髓 又有自己的獨特創造；他的筆墨語言給我們描繪了一幅既古老又現代，異彩紛呈的書法藝術畫境，他以“篆籀”書法的這根 “線”，再一次給我們展示出中國書法藝術寫意精神的獨特魅力！
