色彩 氣韻 格局
旅美金石學(xué)者魏樂(lè)唐的抽象畫(huà)
□ 龐輝
海外華人抽象畫(huà)先驅(qū)中，趙無(wú)極、朱德群、魏樂(lè)唐、陳蔭羆皆為大家，有“四大天王”之譽(yù)，他們的風(fēng)格明確，各擅其場(chǎng)。
魏樂(lè)唐全家
魏樂(lè)唐與張大千
本文作者龐輝在硅谷亞洲藝術(shù)中心“魏樂(lè)唐藝術(shù)研討會(huì)”現(xiàn)場(chǎng)作主題發(fā)言。
少年壯志，文化使者
美國(guó)華人科技專家、金石學(xué)家和抽象藝術(shù)先驅(qū)魏樂(lè)唐，1921年生于上海一個(gè)充滿藝術(shù)氛圍的家庭。他的父親魏乙青是一位富商，也是著名中國(guó)書(shū)畫(huà)收藏家，曾與于右任、張大千、吳湖帆等巨擘交往甚密，于右任還是魏樂(lè)唐的教父。魏樂(lè)唐是家中長(zhǎng)子，下面有五個(gè)弟弟和一個(gè)妹妹。魏乙青以航運(yùn)發(fā)家，富足的家世讓魏樂(lè)唐從出生起就贏在起跑線上。10歲起，魏樂(lè)唐拜李瑞清的侄子及門(mén)人李仲乾為師，除書(shū)畫(huà)、篆刻、金石、考古外，還兼修中國(guó)歷史、哲學(xué)、文學(xué)、詩(shī)詞，傳統(tǒng)學(xué)養(yǎng)深厚。少年英才的人生猶如開(kāi)了掛一般，一路前行，在書(shū)法至金文、甲骨文研究的道路上，披荊斬棘，取得了卓越的成就。
16歲時(shí)（1937年），魏樂(lè)唐在上海大新公司畫(huà)廊舉辦大型個(gè)展，于右任、張大千、黃賓虹、何香凝、吳湖帆、趙叔儒、劉海粟、李健等都為他題詞。于右任在展覽的序言里這樣評(píng)價(jià)他早期的書(shū)法成就：“乙青先生與余交甚久，哲嗣樂(lè)唐丱年力學(xué)，從李仲乾先生學(xué)書(shū)，于真、草、隸、篆皆研習(xí)且斐然見(jiàn)文采矣，乃將展其近作，以鬻書(shū)所得援綏遠(yuǎn)守土將士。余平日于諸青年恒勉以科學(xué)救國(guó)，不欲靡社會(huì)之力于藝事。然樂(lè)唐以童年能此，而即以斯時(shí)所能者救國(guó)，其志可嘉，故愿綴辭以告覽者?！?/p>
黃賓虹的評(píng)論以魏樂(lè)唐對(duì)“屋漏痕”技巧的掌握來(lái)描述其成就：“古人作書(shū)有屋漏痕法。何蝯叟學(xué)顏魯公，清道人又學(xué)何蝯叟。樂(lè)唐兄英年俊慧暇習(xí)書(shū)法，前數(shù)載中所作已覺(jué)秀發(fā)，可喜近睹斯軸，蓋為精進(jìn)，由此上溯商周不難也。黃賓虹題?！?/p>
自然、險(xiǎn)峻、雄渾和含蓄，這些品質(zhì)是魏樂(lè)唐書(shū)法的主要風(fēng)格，也是他后來(lái)抽象油畫(huà)的特征。
然而，少年成名的魏樂(lè)唐并沒(méi)有沉醉于成功的歡欣之中。相反，他更加勤奮，不停地在中華文化研究的道路上奮勇前行，所向披靡。這種不懈的追求和不斷超越的精神，使他的學(xué)術(shù)道路更顯輝煌。19歲時(shí)，他為香港恒生銀行書(shū)寫(xiě)招牌，24歲研究羅振玉所著甲骨文《殷墟書(shū)契》，26歲結(jié)識(shí)拜訪郭沫若（在上海每周三次專題研究甲骨文），29歲撰寫(xiě)的甲骨文論文《魏樂(lè)唐書(shū)甲骨文集聯(lián)》在香港發(fā)表。此時(shí)，魏樂(lè)唐開(kāi)始收集研究書(shū)法字帖、金石學(xué)及考古研究著作，包括羅振玉、明義士等名家關(guān)于甲骨文的著作。在讀到董作賓的《甲骨文斷代研究例》后，魏樂(lè)唐開(kāi)始認(rèn)真鉆研甲骨文書(shū)法和金石學(xué)。
甲骨文是中國(guó)現(xiàn)存最早、最完整的古文字。甲骨文是殷墟時(shí)期的原始契刻符號(hào)，也就是殷商時(shí)期龜甲獸骨上所刻的文字，也被稱作“殷墟文字”和“殷契”。自商朝始，甲骨文被刻在龜甲或牛肩骨上用來(lái)記錄帝國(guó)占卜的結(jié)果。這些甲骨在1899年被發(fā)現(xiàn)后隨即成為考古學(xué)和金石學(xué)熱門(mén)的研究對(duì)象。魏樂(lè)唐是現(xiàn)代練習(xí)甲骨文書(shū)法的藝術(shù)家之一，也是被認(rèn)為用甲骨文書(shū)法入畫(huà)的創(chuàng)始者。
魏樂(lè)唐不僅精通甲骨文和金文，還通曉英文。他是東西方文化的友好使者、傳播者和翻譯家，他首次以英文出版了《毛公鼎》一書(shū)。毛公鼎是西周晚期的青銅器，因其制作者毛公而得名。它于清道光二十三年（1843年）出土于陜西岐山（今寶雞市岐山縣），目前收藏于臺(tái)北故宮博物院。該鼎高53.8厘米，腹深27.2厘米，口徑47厘米，重34.7公斤。它的口飾有一道重環(huán)紋，口敞開(kāi)，雙立耳，三蹄足。毛公鼎的銘文多達(dá)近500字，在所有已知的青銅器銘文中為最長(zhǎng)。銘文內(nèi)容可分成7段，講述了周宣王即位之初，急于振興朝政，遂請(qǐng)叔父毛公治理國(guó)家內(nèi)外的大小政務(wù)，并飭勤公無(wú)私，最終頒贈(zèng)命服厚賜，毛公因此鑄造了這個(gè)鼎以傳承子孫。毛公鼎銘文完整詳實(shí)，是研究西周最好的原始史料。歷來(lái)研究的人很多，但從無(wú)英文著作供西方人士直接研究。魏樂(lè)唐按所集資料，分成發(fā)現(xiàn)、庋藏、考年、辨?zhèn)巍⑷裤懳闹屛牡任宕蟛糠?，撰?xiě)成書(shū)，被西方各大博物館、美術(shù)館、圖書(shū)館收藏。
魏樂(lè)唐第二本了不起的著作是《瘞鶴銘》。《瘞鶴銘》是原刻于鎮(zhèn)江焦山西麓崖壁上的楷書(shū)書(shū)法作品、摩崖石刻，其書(shū)者傳為南朝梁代書(shū)法家陶弘景。原石因山崩墜入江中，后被打撈出來(lái)，現(xiàn)存5片殘石，陳列于鎮(zhèn)江焦山碑林中。銘文自左至右，共12行，每行23至25字不等，內(nèi)容是一位隱士為一只死去的鶴所作的紀(jì)念文字。字體渾穆高古，筆畫(huà)奇峭飛逸，雖然為楷書(shū)，卻帶有隸書(shū)和行書(shū)的意境。銘文從左至右，與傳統(tǒng)碑刻不同，字的大小懸殊，結(jié)字錯(cuò)落疏宕，筆畫(huà)雄健飛舞，方圓并用，無(wú)論筆畫(huà)還是結(jié)字，章法都充滿變化，形成了蕭疏淡遠(yuǎn)、沉毅華美之韻致。《瘞鶴銘》的書(shū)法藝術(shù)對(duì)后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，成為隋唐以來(lái)楷書(shū)的典范之一，被歷代書(shū)法家推崇為“大字之祖”。1999年，魏樂(lè)唐出版了《瘞鶴銘》（上海，書(shū)法叢刊之四）。這部作品的問(wèn)世不僅是古代文化的珍貴傳承，更是學(xué)術(shù)研究領(lǐng)域的有益貢獻(xiàn)。通過(guò)將《瘞鶴銘》引入更廣泛的讀者群體，魏樂(lè)唐實(shí)現(xiàn)了對(duì)古代文化的傳承，讓更多人能夠深入了解其中蘊(yùn)含的思想、文學(xué)和藝術(shù)表達(dá)方式。作為一位學(xué)者，他通過(guò)這一行動(dòng)不僅支持了文化的保存，也為學(xué)術(shù)界提供了新的研究素材，推動(dòng)了相關(guān)領(lǐng)域的深入研究。
此外，他還著有《草書(shū)千字文》并成功出版。
魏樂(lè)唐抽象油畫(huà) 1959年
魏樂(lè)唐抽象油畫(huà) 1962年
魏樂(lè)唐抽象油畫(huà) 1964年
魏樂(lè)唐抽象油畫(huà) 1969年
魏樂(lè)唐抽象油畫(huà) 1974年
魏樂(lè)唐抽象油畫(huà) 1978年
人生如畫(huà)，畫(huà)述人生
1956年，魏樂(lè)唐移民美國(guó)，定居馬薩諸塞州的波士頓，在東北大學(xué)獲得機(jī)電工程學(xué)位后，開(kāi)始長(zhǎng)期從事核能、太空探索和核防御領(lǐng)域的設(shè)計(jì)工程工作。對(duì)魏樂(lè)唐來(lái)說(shuō)，雙重職業(yè)使他能保持職業(yè)藝術(shù)家的獨(dú)立地位，而不受商業(yè)需求的影響。在他看來(lái)，這是和中國(guó)理想的文人藝術(shù)家最接近的海外生活方式。
20世紀(jì)50年代的美國(guó)，正是抽象表現(xiàn)主義風(fēng)起云涌的時(shí)代。1956年，年僅35歲的魏樂(lè)唐正值人生壯年，他以豐富的閱歷和莫大的勇氣，積極地參與了這個(gè)當(dāng)年最前衛(wèi)的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，并成為第一代抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)家。魏樂(lè)唐定居波士頓后，進(jìn)入麻省理工學(xué)院視覺(jué)藝術(shù)創(chuàng)作系，開(kāi)始系統(tǒng)學(xué)習(xí)抽象畫(huà)。在這里，他跟隨理查·弗利波斯基學(xué)習(xí)包豪斯學(xué)派的抽象藝術(shù)表現(xiàn)手法。包豪斯學(xué)派是20世紀(jì)初德國(guó)的一股藝術(shù)和設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)，注重結(jié)合藝術(shù)與工業(yè)，追求簡(jiǎn)約、實(shí)用和功能性。魏樂(lè)唐以高學(xué)分完成了課程，收獲了對(duì)現(xiàn)代主義的建構(gòu)理論的透徹理解，對(duì)新材料和藝術(shù)媒介的廣泛了解，對(duì)不懈的自我批評(píng)的熱愛(ài)，以及對(duì)創(chuàng)意的尊重，也就是魏樂(lè)唐稱之為“創(chuàng)作的最高境界——前無(wú)古人之作”。
抽象繪畫(huà)的形式多種多樣，表現(xiàn)手法與技法沒(méi)有固定的限制，純粹通過(guò)感覺(jué)與視覺(jué)傳達(dá)藝術(shù)家的情感。它解放了西方繪畫(huà)傳統(tǒng)，甚至不一定需要特定的主題或故事。抽象藝術(shù)追求藝術(shù)家心靈的完全自由，包羅萬(wàn)象，無(wú)需受限于特定的風(fēng)格或形式。在某些層面上，西方抽象語(yǔ)言包括了中國(guó)水墨畫(huà)所追求的“空靈”境界，以及中國(guó)書(shū)法講究“氣韻”的力量。然而，抽象繪畫(huà)更進(jìn)一步放棄了有形物體如自然風(fēng)景或人物的外形，專注于色彩、顏料、肌理的表達(dá)，以及無(wú)限的空間感。這就如同仰望星空或銀河系，呈現(xiàn)出一種神秘的混沌初開(kāi)的狀態(tài)。
魏樂(lè)唐是早期投身抽象畫(huà)派的極少數(shù)華人藝術(shù)家之一。他認(rèn)為油畫(huà)要畫(huà)得自由，但難的是如何理解和表現(xiàn)自由。油畫(huà)涵蓋了各種技巧，需要根據(jù)個(gè)人需求進(jìn)行適應(yīng)，繪畫(huà)技巧是為了助力表達(dá)意愿。每當(dāng)他有新的繪畫(huà)理念時(shí)，技巧也會(huì)隨之變化。繪畫(huà)創(chuàng)作是一種內(nèi)在的需求，一種對(duì)自身的需求。只有內(nèi)心提出了需求，才會(huì)創(chuàng)造出新的藝術(shù)路徑。畫(huà)抽象和畫(huà)具象都涉及空間、結(jié)構(gòu)、光線和顏色等問(wèn)題。具象和抽象之間有共通之處，關(guān)鍵在于獲得新的觀念。就如同人需要呼吸一樣，畫(huà)面也需要呼吸，使身心與畫(huà)面交融，讓呼吸在繪畫(huà)中流動(dòng)。東方的書(shū)法與山水，在油畫(huà)的油性揮灑中交融，形成了東西方文化交匯點(diǎn)上的獨(dú)特表達(dá)，展現(xiàn)出宏偉而智慧的自然宇宙，空靈而充實(shí)，深邃而張望天際，仿佛一覽眾山小。
當(dāng)年輕時(shí)積淀的中國(guó)文化的深厚學(xué)養(yǎng)，碰撞了抽象主義的自由發(fā)揮，魏樂(lè)唐在積極嘗試創(chuàng)作中，迸發(fā)出一種獨(dú)特的東方抽象表現(xiàn)繪畫(huà)風(fēng)格。這一風(fēng)格使他在1965年躋身波士頓當(dāng)代藝術(shù)學(xué)院主辦的“無(wú)筆之畫(huà)”展覽，與安迪·沃霍爾、杰克遜·波洛克、漢斯·哈同等大師同臺(tái)展出。他將中國(guó)甲骨文、金文字形和書(shū)畫(huà)筆墨及精神融入西方抽象繪畫(huà)，與大師們的作品相輝映，展現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)光芒。這一創(chuàng)作成果為魏樂(lè)唐贏得了國(guó)際藝術(shù)舞臺(tái)上的認(rèn)可，標(biāo)志著他在東西方藝術(shù)交融中的成功蛻變，也走出了一條屬于他自己的極易辨識(shí)的藝術(shù)風(fēng)格大道。魏樂(lè)唐在抽象表現(xiàn)主義的世界舞臺(tái)中心，展現(xiàn)了中國(guó)的筆墨和書(shū)法的魅力。他獨(dú)一無(wú)二的書(shū)法線性表現(xiàn)明顯區(qū)別于漢斯·哈同和弗朗茨·克萊恩等其他抽象表現(xiàn)主義大師。他是第一代抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)家中唯一主動(dòng)以書(shū)法線條終身創(chuàng)作的畫(huà)家。他幸運(yùn)地在藝術(shù)史關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)出現(xiàn)在抽象表現(xiàn)主義舞臺(tái)之上，并且將中國(guó)的書(shū)法融于抽象繪畫(huà)之中，為抽象表現(xiàn)主義增添了中國(guó)元素。
在這個(gè)東西方藝術(shù)交融的歷史舞臺(tái)上，中國(guó)書(shū)法中那獨(dú)特的飄逸、雄健的線條以及滄桑古拙的筆觸，在魏樂(lè)唐的繪畫(huà)中隨處可見(jiàn)。同時(shí)，受到西方抽象主義的影響，魏樂(lè)唐創(chuàng)造了陰陽(yáng)面互現(xiàn)的效果，色彩在濃淡中交錯(cuò)，肌理的厚薄搭配使人感受到他個(gè)人風(fēng)貌的獨(dú)特性和對(duì)選擇的堅(jiān)持。中國(guó)文字的創(chuàng)造融合了大自然中各種形態(tài)、美感、聲音、想象等元素，通過(guò)書(shū)寫(xiě)中各種律動(dòng)的演繹及歷史時(shí)空環(huán)境的需求變化，形成了真、草、隸、篆等多種表現(xiàn)形式的書(shū)法藝術(shù)。在西方藝壇，自19世紀(jì)末至20世紀(jì)初，對(duì)中國(guó)書(shū)法線性藝術(shù)神奇性的向往與追求變得日益明顯，例如蘇拉吉、哈同等藝術(shù)家的書(shū)法表現(xiàn)主義，以及波洛克“紐約畫(huà)派”的線性抽象風(fēng)格，都可以追溯到中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的影響。中國(guó)的抽象畫(huà)家們一直以來(lái)也都從書(shū)法中汲取靈感。
這時(shí)，要找到一位能夠同時(shí)擅長(zhǎng)傳統(tǒng)書(shū)法和西方繪畫(huà)，并將兩者完美融合的藝術(shù)家，幾乎是不可思議的事情。然而，魏樂(lè)唐以其獨(dú)特而強(qiáng)烈的抽象藝術(shù)，將書(shū)法與繪畫(huà)相輔相成、融為一體，成為畫(huà)壇上無(wú)與倫比的存在。他偏愛(ài)運(yùn)用黃、白、藍(lán)、紅等各種明快的顏色，通過(guò)精心構(gòu)建色域，獨(dú)自創(chuàng)造了一個(gè)抽象的舞臺(tái)。在這個(gè)舞臺(tái)上，書(shū)法濃墨如主角登場(chǎng)，以字為骨，以色為肉。如果說(shuō)文字符號(hào)是他創(chuàng)作的重要里程碑，那么色彩的運(yùn)用則是他繪畫(huà)語(yǔ)言的擴(kuò)張。他的創(chuàng)作猶如一場(chǎng)即興的演出，畫(huà)布上的濃墨如千軍萬(wàn)馬，呈現(xiàn)出天馬行空、龍騰虎躍的壯美景象，如同李白和杜甫詩(shī)意般的豪情激昂，令人陶醉其中。通過(guò)運(yùn)用西方現(xiàn)代繪畫(huà)的形式和色彩技巧，魏樂(lè)唐不僅賦予傳統(tǒng)藝術(shù)新的生命，也呈現(xiàn)了一場(chǎng)視覺(jué)的盛宴。他對(duì)書(shū)法的現(xiàn)代化和抽象化的47年苦苦探索和追求，讓世人認(rèn)識(shí)到除了日本的具體派外，中國(guó)人也在創(chuàng)作現(xiàn)代書(shū)法，并且使其變?yōu)橐环N書(shū)寫(xiě)的現(xiàn)代主義，即草書(shū)的抽象繪畫(huà)化。魏樂(lè)唐幾十年的抽象表現(xiàn)主義和現(xiàn)代書(shū)法創(chuàng)作，讓西方人認(rèn)識(shí)到書(shū)法藝術(shù)的根源在中國(guó)。
魏樂(lè)唐直接將書(shū)法線條與內(nèi)涵作為創(chuàng)作元素，尤其在20世紀(jì)90年代后期，更直接地體現(xiàn)了草書(shū)中“筆勢(shì)”的趣味性。有時(shí)候，他作品中的主要線條甚至可以演繹出文字的意境。在南北朝時(shí)期，梁朝的書(shū)法家蕭衍對(duì)草書(shū)的形容，如同魏樂(lè)唐的抽象作品一般：“疾若驚蛇之失道，遲若淥水之徘徊。緩則鴉行，急則鵲厲，抽如雉啄，點(diǎn)如兔擲……婀娜如削弱柳，聳拔如裊長(zhǎng)松，婆娑而飛舞鳳，宛轉(zhuǎn)而起蟠龍。”欣賞魏樂(lè)唐的抽象作品，我們可以感受到蕭衍對(duì)草書(shū)的這番形容。
《伊甸園》 琺瑯系列
魏樂(lè)唐油畫(huà)《日出》
魏樂(lè)唐專著英文版《毛公鼎》
魏樂(lè)唐專著英文版《毛公鼎》
《瘞鶴銘》
生命不止，奮斗不息
魏樂(lè)唐有四間工作室：一間是資料室，存放古文獻(xiàn)、古文集、各類(lèi)工具書(shū)；一間是放各類(lèi)顏料、工具、材料；一間是oil painting創(chuàng)作室；一間是小型“兵工廠”，有煉冶爐，用來(lái)燒琺瑯彩。
魏樂(lè)唐晚年以金屬琺瑯為媒介進(jìn)行創(chuàng)作，這可以說(shuō)是一項(xiàng)非凡的壯舉。或許是出于工程師的天賦，他嘗試將金屬琺瑯顏料放入高達(dá)800℃的高溫中，進(jìn)行無(wú)數(shù)次融化和冷卻實(shí)驗(yàn)，創(chuàng)造出更為豐富的光影和肌理效果。在大畫(huà)布的彩色部分，他巧妙地運(yùn)用滴流、色塊和線條的表現(xiàn)手法，呈現(xiàn)出整體畫(huà)面的生動(dòng)動(dòng)感。
這種琺瑯的創(chuàng)作方式具有獨(dú)特而奇麗的魅力，散發(fā)著神秘而尊貴的質(zhì)感。他將琺瑯成品裝嵌于粗亞麻之上，再將其精縫于亞麻布上，最后編織“榫卯”于精致木框。這種獨(dú)一無(wú)二、舉世無(wú)雙的創(chuàng)作方式，使得作品既具有書(shū)法線條的靈動(dòng)，又融合了西畫(huà)色彩的多彩，創(chuàng)造出一種傳奇的藝術(shù)風(fēng)格。
從1995年開(kāi)始，歷時(shí)10年，魏樂(lè)唐創(chuàng)作了26幅琺瑯畫(huà)，用他的畢生心血去實(shí)踐和探索中國(guó)元素在抽象畫(huà)中的最高境界。這一時(shí)期的作品展現(xiàn)了他對(duì)藝術(shù)的不懈追求和對(duì)傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合的深刻理解，成為他藝術(shù)生涯中的又一重要篇章。
?。ㄗ髡呦到K省國(guó)際文化交流中心顧問(wèn)、美國(guó)硅谷亞洲藝術(shù)中心顧問(wèn)，四川省張大千研究中心研究員）
【魏樂(lè)唐簡(jiǎn)介】
魏樂(lè)唐2012年病逝于舊金山，享年91歲。他一生從事繪畫(huà)創(chuàng)作60余年，卓然成家，是海外華人中最早致力于現(xiàn)代抽象藝術(shù)的畫(huà)家。魏樂(lè)唐的作品完美地結(jié)合了法國(guó)印象派的色彩，美國(guó)抽象表現(xiàn)主義的格局，以及中國(guó)書(shū)法的氣韻，與趙無(wú)極、朱德群、陳蔭羆并稱為海外華人抽象畫(huà)“四大天王”。
1997年，《向魏樂(lè)唐致敬》入編《國(guó)際藝術(shù)辭典》。
1997年，瑞士政府發(fā)行其主體繪畫(huà)郵票。
1998年，榮獲意大利藝術(shù)學(xué)院頒贈(zèng)最高榮譽(yù)教授頭銜。
2000年，獲邀參加瑞士日內(nèi)瓦千禧年“國(guó)際藝術(shù)大展”，作品發(fā)行為郵票，其油畫(huà)作品于2000、2002及2004年被瑞士“國(guó)際藝術(shù)名人錄”出版公司選印為郵票。
今年3月16日，為紀(jì)念魏樂(lè)唐誕辰103周年，硅谷亞洲藝術(shù)中心再次舉辦了魏樂(lè)唐畫(huà)展。先生仙逝經(jīng)年，但他的畫(huà)作，依然引領(lǐng)我們?nèi)ジ惺堋⑷ニ伎?。他的色彩和塊面如同女?huà)z五色補(bǔ)天石，落英繽紛；筆墨和線條宛如盤(pán)古開(kāi)天辟地斧，亂石崩云。站在他的作品前，仔細(xì)聆聽(tīng)，仿佛能聽(tīng)見(jiàn)貝多芬《命運(yùn)》的雄壯、琵琶曲《霸王卸甲》的鏗鏘、小提琴《梁祝》的婉轉(zhuǎn)、肖邦《夜曲》的抒情。他的作品是東西方藝術(shù)的碰撞和融合，是多感官的交響曲，是自在自如的超越，無(wú)拘無(wú)束，覺(jué)知覺(jué)悟。他在傳統(tǒng)中創(chuàng)新，在創(chuàng)新中復(fù)古，在復(fù)古中升華。運(yùn)用傳統(tǒng)文字的線條，從早期的甲骨文到重視輪廓線，再將其轉(zhuǎn)換為符號(hào)表現(xiàn)，進(jìn)而成為現(xiàn)在的純粹抽象繪畫(huà)表現(xiàn)，作品彰顯出虛無(wú)縹緲的中國(guó)山水畫(huà)的詩(shī)意。
正如魏樂(lè)唐描述自己的創(chuàng)作：“我在尋找一種藝術(shù)形式，以彰顯力量感和精微之妙，以及掌控與不受掌控的融合，秩序和混亂、不完美中的完美感覺(jué)?！彼淖髌罚菍?duì)藝術(shù)無(wú)限追求的探索，是力量與精微的完美融合，也是秩序與混亂、不完美中的完美感覺(jué)的具體體現(xiàn)。在他的繪畫(huà)中，藝術(shù)變成了一場(chǎng)旋律悠揚(yáng)的交響曲，引領(lǐng)我們走向無(wú)限的藝術(shù)境地。
