江南時報訊 11月5日晚，2023年江蘇省大學生戲劇展演活動首場演出在戲劇廳拉開帷幕。南京藝術學院師生共同創演的音樂劇《滄海·一粟》，用深刻的思想主題、精湛的藝術表演、精彩的視聽呈現，為觀眾們帶來了一場有感動、有溫度的演出。
劉海粟先生是中國新美術運動的拓荒者，現代美術教育奠基人。該劇用時尚詩意的音樂語匯和流暢寫意的表現手法，將大家帶回到“五四”時期的上海，一起回眸劉海粟先生跌宕起伏的藝術人生和愛國為民的傳奇經歷，共同見證劉海粟先生創辦上海美術專科學校、開拓中國近現代高等藝術教育的艱辛歷程。
11月5日江蘇大劇院演出圓滿成功，校領導與音樂劇師生合影留念
音樂劇《滄海·一粟》由南京藝術學院黨委副書記、副校長李向民教授和他的博士生馮勉先生擔綱編劇，李向民編劇作品曾榮獲中宣部五個一工程獎、飛天獎、星光獎等；南京藝術學院音樂學院音樂劇系主任、曾榮獲文化部文華劇目獎、文華表演獎的姜孝萌教授擔任導演。該劇小劇場初創版曾榮獲中共江蘇省委宣傳部2021年紫金文化藝術節小劇場單元“劇目獎”、“最佳表演獎”、“最佳舞美獎（舞美設計、燈光設計）”四項大獎，及第八屆北京大學全國音樂劇學院獎。此次參加展演的是2023年度全新打造的大劇場版本。
人生的氣象千變萬化，而亙古不變的是一位藝術家對美與世界深深的熱愛，以及一位美育工作者執著不懈的付出。音樂劇《滄海·一粟》中，青年演員們憑借精湛的舞蹈技巧和純熟的歌唱技藝，為觀眾帶來了一場身臨其境、穿越時空的精彩觀演體驗。
返場劇照：《穿越時空的重逢》
音樂劇《滄海·一粟》的舞臺表現形式，將舞蹈、歌唱、表演等多種藝術形式巧妙融合，為觀眾們呈現出一幅生動鮮明的藝術畫卷。在觀演過程中，觀眾們仿佛穿越時空，目睹劉海粟先生的傳奇人生，感受他對藝術、對祖國、對人民的深厚感情。
從劇本編排上，編劇運用藝術巧妙構思，在短短兩個小時內講述了劉海粟先生傳奇的一生，故事從上海的繁華十里洋場開始，歷經巴黎的海外求學時光，再返回上海投身于務實教學；從摯愛張韻合到益友傅雷和一生戀人夏伊喬，主創團隊以地域與人物結合的敘述手法，展現了劉海粟的蕩氣回腸的人生歷程。
老年劉海粟（王天一 飾） 老年夏伊喬（鄧茹月 飾）
青年劉海粟（唐子晗 飾） 張韻合（郭晨晨 飾） 傅雷（田祥曄 飾）
音樂劇《滄海·一粟》的音樂設計可謂獨具匠心，劇中音樂皆由南京藝術學院音樂劇系創作錄制。它將現代音樂元素融入，為觀眾帶來了一場別開生面的音樂盛宴。在演出過程中，動人的旋律和深情的歌聲交織，將劉海粟先生的傳奇人生和藝術追求展現得淋漓盡致。
劇中歌詞也充滿詩意與力量，極具藝術審美。通過詩意的歌詞和深情的旋律，將觀眾帶回動蕩的年代，感受劉海粟先生對于藝術創作、藝術教育的激情與執著，以及與摯友傅雷的深厚情誼。演員們的演唱更是充滿了感情與力量，將劉海粟先生的故事和情感傳遞給每一位觀眾，讓人為之動容。
《滄海·一粟》中舞蹈設計也為一大亮點。舞蹈演員們通過精湛的舞蹈技巧和出色的表演能力，將舞蹈與劇情完美融合。歌舞交融，戲舞相合，讓整部劇充滿時代與地域特點，將觀眾迅速代入情境中。
舞蹈劇照：《歡迎來到夜巴黎》
其次，《滄海·一粟》的舞臺設計，用燈光、道具、背景大屏等元素巧妙搭配，營造出既寫實又寫意的舞臺效果。燈光色調、場景調度、LED大屏等隨著劇情的進展不斷變換，將觀眾代入相對應的情境中，真正做到“音舞演畫”的完美契合。
舞美：劉海粟畫作《披狐皮的女孩》
此次演出不僅展現了南京藝術學院音樂劇專業師生的才華和實力，也彰顯出南京藝術學院在藝術教育和創作方面的優秀成果。觀眾們紛紛表示，這場演出讓他們深刻感受到了劉海粟先生的傳奇人生和愛國愛校的擔當精神，同時也對音樂劇這一藝術形式有了更深入的了解和認識。
演出結束時，《滄海·一粟》總導演、南藝音樂劇系主任姜孝萌上臺發言
觀眾們對《滄海·一粟》的演出給予了高度評價，他們認為這部作品不僅具有深刻的主題內涵，同時也具備了極強的藝術感染力；希望這樣的好作品能夠繼續上演，讓更多的人了解劉海粟先生的故事和藝術成就。??
演員與觀眾互動合影
音樂劇《滄海·一粟》演出中凝聚了南藝音樂學院、流行音樂學院、影視學院、舞蹈學院、傳媒學院、文產學院、美術學院天星音樂劇學院等多個學科和專業師生的智慧，充分體現南藝作為綜合類藝術院校的優勢。
演出圓滿成功，主創人員與領導合影留念
此次戲劇展演的圓滿成功也為南京藝術學院音樂劇專業的未來發展奠定了堅實的基礎。相信在師生的共同努力下，他們將會繼續創作出更多優秀的作品，為觀眾帶來更多美好的藝術享受。 （蘇藝）
