科學是對客觀事物的規律性探尋，藝術是對客觀世界的精神性提升，科學與藝術同為創新，都依賴一種超凡的悟性和獨特表達！張廣明教授就是一位善于在科學與藝術之間尋找樂趣的人，他喜歡站在另外一座高峰上看風景
“潛蛟舞幽姿，飛鴻傳遠音”，作為一位成功的工科學者教授，廣明先生以良好的文學素養把大量業余時間傾心于中國畫的研習與創作。從他的大量作品中可以看出，他對唐宋元明清歷代的山水繪畫下過相當大的功夫。青綠山水是中國山水畫中的重要一脈，無論是細筆、寫意，還是潑彩，都能給人以清新自然、雅趣橫生的審美意象。北宋王希孟的《千里江山圖》堪稱經典，而他筆下的高山大川，飛云流瀑，樹石花鳥，每根線條，每個墨塊，每個造型都極具推敲，給人一種金碧輝煌、高貴典雅的審美逸趣，喚起觀者游目騁懷，臥游千里的中國山水畫之精神。
我個人認為，廣明教授不僅是一位科學和藝術融通的創造者，還是一位中國文化與歷史的傳承者、研究者和傳播者。他的畫作，在追求古典主義的山石背景中，表現出一種溫婉文靜，透析出作者心中的一種自然天然、超脫的境界。“心隨畫理，音傳畫外”，實際上也是文人畫家內心情懷的流淌。
廣明教授長期從事機器設計和工藝制造的能力，這段經歷一定對他作畫精準的造型能力產生過重要影響。他的控制能力和系統思維能力，對他作品的構圖經營能力、色彩運用等也會影響頗深，而這些能力正是一名優秀畫家的必備素養，所有這些從他的畫面呈現都可感受得到。墨分五彩，“古畫氣韻，全由筆墨而出”。廣明教授對墨色運用理解深刻而到位，在氣韻、布景、章法、色彩等方面的運用，用墨溫潤典雅，充滿獨特的氣息和張力，讓整幅作品的氣息相當流暢。筆墨形態上也多姿多態，呈現虛實、疏密、方圓、拙巧、剛柔、開合等含造化之妙，符合對立統一規律。筆墨意趣中蘊含了情感之美的線條、五彩律動的墨色和高妙韻味的用筆，張廣明作畫是用心的，是賦予情感的。
廣明教授的畫擁有對色彩的天真欲望和表現本能，兼工帶寫，不受“工、寫”的束縛，沒有“形、意”的拘泥，適時而發，情趣高雅，畫面清麗。以他的才情和“跨界變通”的技法，雜糅出山水畫水墨間的萬千變化。他筆下所描繪的豐富山水世界，既體現出深厚的傳統功底，又表現出筆墨的時代創新，為觀者呈現了一個秀逸俊雅的藝術世界。“跨界”而不“越界”，如此下去，尋路而行，自有創獲。
（作者：趙彥國，江蘇省文化館館長、國家一級美術師、中央美院博士）
