編者按
大運河是江蘇的“美麗中軸”，跨越千年熠熠生輝，也給江蘇帶來了豐富的物產和文化遺產資源。“優秀傳統文化傳承發展體系基本形成，文化遺產得到系統性保護，文化基因理念得到深入闡發，打造一批高顯示度的江蘇文化標識”成為江蘇省“十四五”文化發展規劃的主要目標之一。
來自南京、揚州、常州、蘇州等地精湛的手工技藝無疑是體現江蘇文化特性的一個標志。在江蘇省發布的《世界級運河文化遺產旅游廊道建設實施方案》中特別提到，要推動運河非遺走進現代生活，增強傳統工藝產品的市場吸引力，更加指出要探索打造集成全省眾多精湛手工技藝的“蘇作·生活美學”品牌，要運用現代科技手段、創意手段、傳媒手段，推動大運河文化創造性轉化創新性發展。
為此，江蘇新華藝術微信公眾號啟動打造“蘇作·生活美學”平臺計劃。這是一個在以弘揚傳統文化為目標的同時，著力挖掘“蘇作”美學新勢力的平臺，我們將尋找一批能夠體現江蘇文化和“蘇作”手工藝技法的生活藝術品，以傳播有江蘇特色的美術工藝事業，從“蘇作·生活美學”的角度探索“大江南文化”。
一塊磚引發的靈感
在南京博物院里展示著一塊從南京大報恩寺遺址里出土的明代花磚，這塊略帶殘破的勾勒著浮雕線條的紅褐色磚頭，吸引了90后獨立珠寶設計師夏茜的目光。這種在明代通常用于皇室或宗教建筑的立體花磚，不僅在當時有著極強的裝飾性，也激發出了夏茜的設計靈感。不久后，一塊融合了祖母綠寶石、白貝母和黃金多種元素的原創設計項鏈出現在了“初珠寶工作室”的櫥窗里。
南京大報恩寺遺址出土的明代花磚
原創設計作品“殘壁”
設計靈感來源于大報恩寺遺址里出土的一塊殘破花磚。用白色母貝打底，金屬做鏤空處理，鑲嵌的水滴形祖母綠更賦予作品一絲生命氣息。
用珠寶展現江南文化
充滿了中式風格的項鏈“殘壁”一經推出，就接到不少詢問，但夏茜倒是不急著出售，她自信地說：“我不擔心它賣不掉，反而更希望它在我的櫥窗里多留一些時間。”可以看出，這位南京姑娘雖然留學英國多年，有一雙看遍了新鮮玩意兒的眼睛和新潮的審美觀，內心深處依然保留著對傳統文化的情感。
想必，這也是當下很多年輕人心中磨滅不掉的一種文化情結。
其實在她設計的珠寶里，不止是“殘壁”這一件有著傳統文化元素的作品。
2019年，初珠寶工作室從原來的寫字樓里搬到了現在的南京國家領軍人才創業園，搬家后的開業活動上，亮相了兩件神秘原創設計作品——“夫子廟”和“雞鳴寺”。這是工作室精心設計的兩件飽含著南京元素的作品。
“夫子廟”整體以銀色和藍色為主，上半部分借鑒了夫子廟地區的歷史景點以及房屋建筑風格，屋頂的飛檐、形狀不一的窗格、古老的石磚等元素，中間部分形象地刻畫出了文德橋上送考的場景，橋下則運用了藍綠色炫彩歐泊（Opal），以描繪出秦淮河在陽光照射下波光粼粼的感覺。馬頭墻、小橋流水、徽派建筑，在作品中一一體現，盡顯江南風味。
原創設計作品——“夫子廟” 售價200000元
材質：18k白金、鉆石、藍寶石、歐泊（Opal）
（設計思路：采取了軌道式鑲嵌藍色寶石作屋檐，黃色藍寶石作窗戶，數十顆天然澳洲歐泊（Opal）完美呈現出夜色中波光粼粼的秦淮河。技術上使用了3D打印才能打造出橋梁精致的磚墻紋理，栩栩如生。）
而“南朝第一古寺”——雞鳴寺，也被形象生動地刻畫進了她的作品中。以金色為主色調，外框運用卷軸形狀，可以代表一卷經書，雞鳴寺鑲嵌其中，寺旁配上用粉色寶石打造的櫻花裝飾，頂部鑲嵌一顆金色珍珠代表著太陽，充滿朝氣和色彩。這兩件作品可以說是工作室的“鎮店之寶”了。
原創設計作品——“雞鳴寺” 售價120000元
材質：18K黃金、珍珠、彩色藍寶石、鉆石
（設計思路：以雞鳴寺、櫻花為元素結合的富有南京特征味道的一款胸針吊墜。使用了12mm正圓極品金珠寓意太陽，照射在古寺上金光閃閃，與18K金的古寺很契合。不同深淺色澤的粉色藍寶石是櫻花的最佳材質，嬌俏可人。）
將傳統文化融入新潮的珠寶設計里，這是夏茜設計工作里的一大挑戰，其實她設計這兩款產品時并沒有想過要如何銷售，只是她唯一能想到有意義的設計，就是結合當地元素后所呈現出的東西。這也讓我們看到，在當代年輕的創業者眼中，民族本身的文化底蘊是他們創作的底氣。
藝術定制 大勢所趨
在中央美術學院和英國格拉斯哥美術學院珠寶設計專業相繼完成學業的夏茜在2014年回國后創立了初珠寶工作室。起初她并沒有自己創立品牌的想法，而是積極地去各大珠寶品牌尋找工作機會，在短暫地嘗試后，對審美要求越來越高的市場需求讓她認識到設計在這個行業領域的重要性，基于自己本就是這個專業的科班生，她毅然離開了當時的工作單位，做起了創業者。
初珠寶設計工作室
夏茜告訴我們，經過幾年創業，可以看到，現在的市場要求越來越高了，消費者的審美眼光變高了，這對我們獨立設計者來說無疑是一件非常好的事情。當人們不再拘泥于以往的大眾化消費時，能體現出個人審美眼光以及唯一性強的商品越來越占據人心，藝術定制服務在未來也一定會是一個大的趨勢。
設計師眼里的國潮風
“國潮風在我眼中是一個獨特的區域，它不同于普通的大眾消費，它更多的是能夠通過與人們生活息息相關的用品，表達一些情感。”夏茜說。在她周圍，也有一批專心做傳統文化元素的年輕設計師，品類包含了飾品、服裝等。從市場行情來看，這個領域的客群越來越多，現在的年輕人非常有傳統文化情懷，他們在追求時尚潮流的同時，更愿意將有傳統文化元素的單品穿戴在身上。對于設計師而言，結合了傳統文化元素最終設計出的作品，已經不僅僅是一個商品了，它更是民族文化的體現。
江南文化是值得設計師們深度挖掘的。對于在《世界級運河文化遺產旅游廊道建設實施方案》中特別提出的，探索打造集成全省眾多精湛手工藝的“蘇作·美學生活”品牌這個概念，夏茜十分認同。她說，文化的傳承和審美的不斷提高一定是這個領域里很重要的部分，同時，運用巧妙的設計將文化藝術品更加貼近生活，這是需要去積極探索的。就拿自己的珠寶領域來說，大家喜歡一件首飾，它一定是獨特的并且能夠匹配個人氣質的。那么蘇作手工藝就是我們江蘇最獨特的文化產物，我們的生活模式和習慣，一定是可以和這樣的一個美學概念相匹配的，作為一個獨立設計師，需要做的是將帶有江南文化特色的商品通過市場，把這種審美傳播出去，這對我來說是一個新的領域，但我相信它一定非常有意義。
設計師檔案
夏茜，生于1990年，初珠寶設計工作室創始人。畢業于英國格拉斯哥美術學院珠寶設計專業，2014年創立初珠寶設計工作室，推出肌理，復刻自然等系列，主張定制珠寶路線。
珠寶設計作品欣賞
海藍寶石戒指 （上圖：設計師手稿 下圖：成品）
紅珊瑚珍珠項鏈/胸針 （上圖：設計師手稿 下圖：成品）
